juillet 2022 — « Vous êtes déjà musicien de jazz. Il n’y a pas de barrière. Vous vous êtes engagé à être ici pour jouer du jazz pendant une semaine complète. Ceci est une communauté. Vous avez autant à dire dans la communauté que n’importe qui d’autre », déclare Roxy Coss devant une salle remplie d’étudiants au Jazz Camp cet été.
En plus d’une semaine remplie d’amateurs de musique par les pairs et d’instructions de la part de nombreux instructeurs de jazz professionnels parmi les meilleurs de la région, nous avons été rejoints pour une journée par « l’étoile montante » récemment nommée par DownBeat Magazine, le saxophoniste renommé Roxy Coss. Elle a passé la première heure et demie bombardée de questions, des plus banales aux plus profondes, et a répondu à chacune par une leçon autant sur la vie que sur le jazz.
Elle a été interrogée sur son album préféré qu’elle avait produit et a répondu « Le plus récent. Je veux toujours grandir en tant que musicien. Je m’engage à être un étudiant à vie. J’espère donc que c’est le pire record jusqu’à présent, car cela signifie que je vais continuer à m’améliorer. Elle a parlé d’être un bon musicien comme d’un processus, d’un voyage à apprécier. « Comme ce serait ennuyeux d’avoir déjà atteint la maîtrise. »
En réponse à pourquoi le jazz, elle a partagé « J’aime le jazz parce qu’il célèbre les voix uniques de chacun. Nous avons tous de la place pour devenir le meilleur de nous-mêmes. Roxy a ensuite parlé d’apprendre des autres, mais aussi de reconnaître vos forces et de ne pas vous comparer.
Les étudiants avaient regardé le film « Girls in the Band » et avaient eu une vision révélatrice de l’impact de la discrimination sur les musiciens de jazz historiquement, et de ce que cela infuse dans la musique et l’industrie. Ainsi, un étudiant a demandé à Roxy comment elle avait géré cette lutte. Roxy n’a pas hésité à aborder le sujet, mais leur a plutôt donné ses propres idées et outils utiles. « Il y a toujours une culture du racisme et du sexisme. Je suis souvent la seule personne comme moi dans la pièce. Cela peut être stressant… Chaque personne fait face à des défis. Entourez-vous de personnes qui vous soutiennent et avec qui vous pouvez partager. Cherchez des modèles qui peuvent vous donner l’impression que vous pouvez le faire. Rappelez-vous pourquoi vous faites ce que vous faites et continuez à retrouver votre inspiration. Obtenez de l’aide quand vous en avez besoin.
L’environnement tout au long de la semaine a été imprégné d’encouragement par les pairs, offrant à chacun un espace sûr pour essayer de nouvelles choses. Les étudiants du camp comprenaient des instruments allant du saxophone au vibraphone en passant par la voix, du novice au primé. Ils se sont poussés, ont travaillé dur, ont fait preuve de créativité et se sont gélifiés dans leurs ensembles.
Après une semaine de pratique intense, les derniers conseils de Roxy ont vraiment englobé l’objectif d’un musicien. « Il faut des milliers d’heures de pratique pour devenir un bon musicien, pour construire la technique. Mais la musique n’est pas une question de nombre d’heures de pratique. La musique n’est pas dans la salle de pratique. Si vous parlez couramment une langue, vous pouvez parler. Vous avez besoin de mots et de vocabulaire pour faire valoir votre point de vue. Mais vous pouvez parler couramment et n’avoir rien à dire. La musique est la vie. »
De là, les étudiants ont rejoint Roxy et leurs instructeurs sur scène pour l’une des toutes premières jam sessions, pour certains. Dans divers groupes, ils ont joué du jazz, côte à côte avec l’un des saxophonistes de jazz les plus reconnus du pays, s’encourageant mutuellement. Une communauté de musiciens de jazz.
